Valkyrja

Brandendo lancia e scudo, capelli al vento e piedi nudi, la vergine guerriera si erge in groppa ad un cavallo nero, dall'aspetto feroce. Il cielo squarciato da una luce dorata ha qualcosa di estraniante: i corvi, messaggeri di Óðinn, preludono già alla prossima battaglia. Mentre le valkyrjur sceglieranno i caduti degni di salire alle aule di Valhǫll, gli uccelli scenderanno a banchettare.

Valkyrja

Pochi anni dopo, Arbo produce questa variazione del precedente dipinto.  I colori sono più limpidi e luminosi. La posizione dei personaggi è quasi identica, ma lo sguardo della valkyrja è più intenso, quasi sgranato, e il feroce muso del cavallo è più contenuto. I corvi che accompagnano le valchirie nel loro volo non sono più tre ma due: forse un riferimento diretto ai corvi di Óðinn.

Nótt

Nótt scende portando l'oscurità, in groppa al cavallo Hrímfaxi. Il bimbo è probabilmente il piccolo Dagr. È il primo di una serie di due dipinti dedicati alle divinità eddiche del giorno e della notte.

Dagr vola portando in cielo la luce del giorno, in groppa al cavallo Skinfaxi. Il secondo dei due dipinti dedicati alle divinità eddiche del giorno e della notte. Tutto è naturalmente giocato sul contrasto dei colori dello sfondo, degli abiti, del manto del cavallo, che sono ovviamente scuri nel primo dipinto e accesi e brillanti nel secondo.

Davvero furibonda quest'orda che cavalca nella tempesta. Alle anime dei guerrieri si uniscono le valkyrjur, i cui corpi chiari spiccano nel tumultuare degli spettri. Il cavaliere barbuto che li incitano potrebbe essere Óðinn. Ma è sicuramente Þórr l'individuo che spicca di lontano, ritto sul suo carro, che alto brandisce il martello.

Delicato incrocio di sguardi, in quest'incontro fatale sul confine fra due mondi, tra la fanciulla scesa sulla riva col suo cesto dei panni e l'havmand, l'affascinante uomo marino emerso dalle profondità degli abissi. Il dipinto è ispirato a una toccante ballata scandinava, il cui archetipo può essere visto in Agnete og Havmanden.